近年來華語電影邀請(qǐng)日本作曲家擔(dān)任配樂的有不少，遠(yuǎn)近可數(shù)的有喜多郎、梅林茂、久石讓、巖代太郎、大島滿、川井憲次等分別為《宋氏三姐妹》《花樣年華》《情癲大圣》《太陽照常升起》《赤壁》《風(fēng)聲》《七劍》《葉問》等電影擔(dān)任過電影配樂，而且都算是可圈可點(diǎn)的上佳之作大家不難發(fā)現(xiàn)，雖然這些音樂作品風(fēng)格各異，但卻有著很明顯的共同特點(diǎn)：一、比較成功地發(fā)揮了輔助電影的工具性作用；二、未脫離東方文化的審美標(biāo)桿且拓展了觀眾的欣賞視域；三、在傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)上有機(jī)地借鑒和融合了西方電影配樂機(jī)制；四、具有較為典型和顯著的個(gè)人個(gè)性色彩。

由新晉導(dǎo)演烏爾善導(dǎo)演的國產(chǎn)魔幻題材電影《畫皮Ⅱ》熱映正酣�？催^電影的觀眾都注意到，《畫皮Ⅱ》在音畫的兩個(gè)重要領(lǐng)域邀請(qǐng)了日本的天野喜孝和石田勝范分別擔(dān)任概念設(shè)計(jì)和電影配樂。與被稱為《最終幻想》之父的天野喜孝相比，石田勝范雖然沒有前者的名氣大，但曾經(jīng)憑借為日本NHK傳奇宮闈劇《大奧》的配樂也被很多人所熟知，其對(duì)女人情感的細(xì)膩把握和演繹，成為他被主創(chuàng)挑選擔(dān)任《畫皮Ⅱ》配樂的重要原因之一。

導(dǎo)演烏爾善在采訪中對(duì)他努力打造的“東方新魔幻”風(fēng)格做過闡述：東方，是希望把亞洲各個(gè)地區(qū)各個(gè)民族的傳統(tǒng)文化作為創(chuàng)作資源；新，是希望吸收最當(dāng)代的電影理念，運(yùn)用最先進(jìn)的電影技術(shù)；魔幻，是運(yùn)用現(xiàn)象力去構(gòu)建一個(gè)電影世界。

在這樣的主導(dǎo)思想下，石田勝范運(yùn)用東方傳統(tǒng)樂器音色、西方電影化的動(dòng)力推進(jìn)機(jī)制、用深契微茫的筆觸完成了“性感唯美交織沉郁頓挫”“體物言情不失剛?cè)岵��?jì)”的特色之作，不管是妖冶魅惑的“雙姝湯池?fù)Q皮”，還是唯美繾綣的“月下湖邊纏綿”，不管是凄美哀婉的“心靖愛情之歌”還是撩人噬魂的“白城邊關(guān)夜宴”，不管是東西結(jié)合的“天狼王國主題”還是清新動(dòng)人的“小唯初聞花香”，這些段落的創(chuàng)作都能比較到位地投射和反映出主創(chuàng)的風(fēng)格取向，從整體上算比較成功的，但得失兼有。下面筆者嘗試著從分析這部電影的部分音樂片段入手，就自己的感受和讀者們分享一二心得。

《白城邊關(guān)夜宴》

狐妖小唯逃離寒冰地獄，設(shè)計(jì)陪同靖公主來到邊關(guān)白城，在當(dāng)天的夜宴中，她用跳舞來施展妖術(shù)，迷惑校尉霍心，霍心自此中招。而小唯則在每次認(rèn)為有必要的時(shí)候，就會(huì)使霍心迷失在這幅世間最美麗的皮相面前，從而在霍心和公主之間制造嫌隙，利用公主的醋意來實(shí)施她最初計(jì)劃的第一步。

這段音樂的最大特點(diǎn)就是非常具有日本風(fēng)格的太鼓敲擊和女聲共同制造的鬼魅與誘惑。太鼓是日本一種傳統(tǒng)打擊樂器，可以分別敲擊鼓面和鼓邊，發(fā)出不同的聲音。而這一段太鼓的節(jié)奏非常具有石田勝范的個(gè)人風(fēng)格。如果仔細(xì)聽，這一段鼓的節(jié)奏型是非常機(jī)械的，音量上幾乎沒有任何變化，只是前段稍慢氣勢(shì)，像是小唯對(duì)霍心的暗中窺探，隨后緊接而至陡然加速，配合著極具誘惑力的人聲挑逗、妖冶攝魂的女聲和提琴旋律，如同畫面中的狐妖之影一般，非常具有侵略性地一步步侵蝕肉眼蠱惑心靈。這種鼓聲的節(jié)奏處理細(xì)聽有這樣一個(gè)過程，最開始會(huì)對(duì)這種鼓聲產(chǎn)生好奇，而后被跟隨這樣的節(jié)奏撩動(dòng)起一絲興奮，隨后會(huì)感到一種漸生的麻木感，而后慢慢被不知名的力量牽引，渾然不覺地陷入一個(gè)難以自拔的陷阱。這種“藝術(shù)化的機(jī)械重復(fù)”用在此處，引發(fā)了一種非常有趣的音樂欣賞心理現(xiàn)象。

《雙姝湯池?fù)Q皮》是全片的第一個(gè)高潮，這段音樂寫得相當(dāng)出彩。

按照監(jiān)制陳國富的原話來說，霍心是個(gè)在感情表達(dá)上有一定障礙的人，在過去的黑熊陰影和現(xiàn)實(shí)的地位差距面前，他只有把對(duì)公主的愛深埋心底。而靖公主卻是一個(gè)愛得純粹直接又熾烈的人，痛苦于霍心的躊躇不前而又不得其法。小唯正是利用二人的這種微妙關(guān)系，游說靖公主男人是只看皮相的，要想得到男人心只有披上“世間最美麗的皮”，由此兩人的第一次水中換皮就此上演。

不得不說，這場(chǎng)戲拍得十分有想象力，畫面性感而魅惑、唯美而浪漫。這段音樂也設(shè)計(jì)得非常貼切和精彩。在前半部分，三音的重復(fù)節(jié)奏型奠定了一種性感與妖媚的基調(diào)。此時(shí)的小唯內(nèi)心是竊自欣喜的，因?yàn)樗�的第二步�?jì)劃已經(jīng)在實(shí)施中，而鋪墊在低音區(qū)的每次鼓聲則渲染了她這種悸動(dòng)與興奮。而馬頭琴的上下翻轉(zhuǎn)起伏則帶出了一種遠(yuǎn)古的野性，三度音程的快速流動(dòng)仿佛是一種無比的炫耀與滿足，在古箏的華彩刮奏中讓我們漸漸讀懂小唯的內(nèi)心。

樂曲的后半段，一直蜷縮在前半段的弦樂漸漸凸顯，帶著難以言說的無奈與哀傷，就像是靖公主的心情一般。清麗的鋼琴勾勒出公主為愛執(zhí)著而單純的內(nèi)心。

此時(shí)，馬頭琴的野性消失，反而流轉(zhuǎn)出一番憐惜之音，傾訴出小唯對(duì)公主的另一番復(fù)雜心情，小提琴娓娓訴來公主看到自己“新面孔”的女人心事。同為女人，同樣曾經(jīng)經(jīng)歷和正在經(jīng)歷被愛情折磨而別無他法，此時(shí)的小唯與公主在這一霎那是有心靈呼應(yīng)和共鳴的，樂曲如果結(jié)束得不那么倉促可能會(huì)帶來更充分的內(nèi)心解讀空間。

馬頭琴是蒙古族的一種傳統(tǒng)樂器，音色圓潤，低回宛轉(zhuǎn)，在本曲的后半段可以聽到馬頭琴拉出的特有一種啜泣語調(diào)，對(duì)于本段音樂的表達(dá)是十分增色的。日本作曲家用到馬頭琴為中國電影配樂的片段不算多，這是本片配樂在音色選擇上的一個(gè)亮點(diǎn)，在本片其他的非抒情片段也有比較多的使用，它比大提琴音色更具有一種原始野性，但是卻有剛?cè)岵⒑痛种杏屑?xì)的特性，更能凸顯東方地域色彩和觀眾的審美習(xí)慣。